解释歌舞伎和能的区别!了解传统文化的根源

日本传统文化中的歌舞伎和能有显著的异同。

本文详细介绍了日本人应该了解的歌舞伎和能的区别。
您将能够理解两种传统文化之间的差异,并在朋友或外国人问起时能够迅速回答。

此外,还介绍了歌舞伎和能的起源和琐事,请务必读完。

歌舞伎与能的区别

歌舞伎和能通常被认为是相似的传统文化,但两者也有明显的区别。

其中一个主要区别是歌舞伎 “与时俱进”,而能乐则是 “去掉各种元素的完整形式”。

了解了根源,就能更好地理解为什么会出现截然不同的差异。接下来将解释歌舞伎和能的根源。

歌舞伎的根源

歌舞伎据说起源于歌舞伎舞蹈,1603 年由出云的一个叫阿久尼的人创始。

歌舞伎 “一词的 “kabuku “意为 “打扮或行为怪异”,至今仍受到许多人的喜爱和追捧。

这种被称为 “歌舞伎 “的 “奇装异服 “会随着时代的变化而变化。正如时尚和潮流与时俱进一样,歌舞伎也日新月异。

例如,最近有虚拟偶像初音未来的表演,还有根据热门漫画《海贼王》改编的《超级歌舞伎》,舞台作品和内容也在不断更新。

歌舞伎是一种传统文化,正如 “歌舞伎 “一词所言,它不与时代和潮流背道而驰,而是不断变化。

歌舞伎擂台

能乐的根源

据说,能起源于 8 世纪(公元 701-800 年)从中国大陆传入的 “相乐”。尚乐 “一词的意思是 “分散 “或 “杂耍”,包括木偶戏和魔术等多种表演艺术。

然而,在平安时代(794-1185 年),受城市和宫廷文化的影响,这种形式的山乐发生了转变。

相乐的招牌艺术不再是杂技和魔术,而是让观众捧腹大笑的小品,受到公众的欢迎。于是,面具表演艺术诞生了,歌舞融合在一起,创造出一种新的艺术形式–能。

能乐不时受到当权者的喜爱,甚至丰臣秀吉和江户幕府第五代将军德川纲吉也曾亲自登台表演。

幕府将军的府邸江户城有一个能乐舞台,供举行纪念仪式和市民欣赏。

能乐起源于中国,但在流传至今之前受到了许多影响,并剔除了多余的元素,达到了现在的完美境界。

顺便提一下,能乐是世界上最古老的表演艺术之一,也是一种传统文化,已被列为世界非物质文化遗产。

大脑链接

歌舞伎与能的共通之处

歌舞伎和能有相似之处,也有不同之处。那就是,按照惯例,两者都只允许男性登台。

他们的背景各不相同:歌舞伎的始祖出云之阿久奈是一位女性,在歌舞伎舞蹈流行后的一段时间里,模仿阿久奈的 “女性歌舞伎 “开始流行。

后来,由于当时的幕府严令禁止歌舞伎扰乱社会风气,歌舞伎被由男孩表演的 “若须 “歌舞伎取代,但又由于幕府的打击,歌舞伎被改为只由男子表演的 “雅罗 “歌舞伎,并一直延续至今。

顺便提一下,这幅出云之国在能乐舞台上首次使用能乐乐器表演歌舞伎的风俗画至今仍是国宝。歌舞伎的起源也与能乐有关。

由于在向神佛祈祷时需要保持纯洁并遵守禁忌,能乐长期以来一直被视为 “女性禁地”。然而,随着时间的推移,这种情况发生了变化,出现了女性能乐表演者。

它们的舞台结构也很相似,歌舞伎中的 “花道 “和能乐中的 “手柄 “是它们的共同特征,后者是主要演员进出舞台的通道。

我们已经简要介绍了歌舞伎和能的区别,但有些地方可能难以理解。下面列出歌舞伎和能的区别,供您参考。

歌舞伎与能的区别列表

 

功能

歌舞伎

抵达时间

奈良时代(公元 710-794 年)

江户时代(公元 1603-1868 年)

卖相

佩戴能乐面具

遮阳

奇装异服

主题

古典文学

历史人物的悲剧

军阀传奇

热爱平民等。

方向

在吟唱和音乐伴奏下跳舞

大型舞台装置

现代表达

悲剧音乐剧

娱乐

 

可以看出,能乐和歌舞伎有着不同的根源、时代和内容。

虽然有相似之处,但它们所描绘的主题和表现手法却各不相同,因此在向他人解释时,如果把重点放在不同之处,会更容易理解。

歌舞伎小知识

在观看歌舞伎表演之前,您应该事先了解一些小知识。了解歌舞伎的服装、舞台甚至表演背景,可以让您更喜欢歌舞伎。

歌舞伎服装

歌舞伎的服装始于江户时代,主要使用 “和服”。除了华丽的和服外,还使用浴衣、羽天和其他普通人穿的和服。

服装是观看表演时需要注意的另一点,因为在表演基于当时文化的现实故事或表现梦幻般的舞蹈时,可能会使用不同的服装。

遮阳

在歌舞伎中,脸部的 “kumadori “妆容与服装一样与众不同。

Kumadori的特点在于它在强调人物情绪和面部表情方面的作用,红色的Kumadori代表勇气和正义,蓝色的Kumadori代表无情和邪恶。

棕色的 kumadori 也用于想象中的生物,如妖怪和恶魔。

独特的妆容 “Kumadori “也有寓意,因此在欣赏歌舞伎的同时也要注意服装,这样才能更好地欣赏歌舞伎。

与阴影部分的链接

歌舞伎表演

据估计,目前作为歌舞伎演出的剧目有 300 多种,根据其内容和起源可分为几种类型。

这些剧目分为三类:”时代剧”(jidaimono),描绘的是从乡下人的视角观察发生在遥远的武士和宫廷贵族世界的事件;”看守剧”(sewamono),描绘的是乡下人更熟悉的世界;以及 “舞剧”(shosagoto)。

 

根据表演的起源和时间,还可将其分为三类。

演出分为三类:将宁夜净琉璃剧本移植到歌舞伎中的 “技道歌舞伎”;以歌舞伎演出为目的的 “纯歌舞伎”;以及明治中期以后由与歌舞伎无关的人创作的 “新歌舞伎”。

在观看演出时,了解演出属于哪个类别将有助于您更深入地欣赏歌舞伎。

关于能的琐事

在观看能乐之前,您还应该了解一些有关能乐的小知识。下面将介绍三个小知识。

垣,能的一个词

在能剧中,主要演员被称为 “shite”,他的搭档被称为 “waki”,电视剧和电影中经常使用的 “配角 “一词就来自能剧中的 “waki”。

看电视剧时,你可能会说 “这个人又来了”,但在能乐中,在能乐剧场演出过的演员在其他能乐剧场登台演出也很常见。

以能乐为模型的礼节。

茶道的礼仪包括模仿能乐的动作。

能乐的基本动作之一是 “扛”,即身体重心从后背中部降低,抬起脚尖,使脚跟不漂浮。

为了确保 “shite “在行走时佩戴的面具不会模糊,人们采用了 “surisoku “方法,这种方法在相扑、柔道和剑道中也可以看到。

当穿着和服移动时,这种 “袈裟 “被认为是真正的理性和美丽,也被纳入茶道的礼仪之中。能乐这一传统艺术形式与茶道之间的关联令人惊讶。

通往另一个世界的’持桥人’。

能舞台和鹿见之间之间有一座名为 “桥”(Hashigakari)的桥,同时也是化妆室。这座桥有时被用作主舞台的延伸,表演也在桥上进行。
据说,能乐表演者从加贺神之马的人类世界走到本布台(主舞台)的另一个世界的桥梁,是另一个世界和死者世界之间的桥梁。桥狩在能乐中扮演着极其重要的角色,因为能乐主要关注的是死者的世界和死者的悔恨。

歌舞伎和能的发声相似性。

歌舞伎和能有独特的台词表达方式,有些人可能听不懂。
这并不是因为古日语发音独特,而是因为舞台在室外。
据说,由于当时缺乏麦克风和其他音响设备,为了让台词传得更远更广,人们采用了一种独特的方式来传递台词。
这种唱法也类似于发声唱法,而戏曲过去都是在室外表演的,因此才形成了独特的唱法。
了解了过去的情况,今天就能更深入地欣赏歌舞伎和能乐。

摘要

本文阐述了歌舞伎和能的异同。

歌舞伎在不断发展,而能乐则将不必要的表达方式删减到极致,并将其完整的形式保留至今。

这两种艺术都是日本引以为豪的传统表演艺术,因此了解它们之间的区别并能向他人解释是个好主意。

 

Motenas Japan 还进行了一项关于日本传统文化的调查。如果您想进一步了解传统文化,请参阅本文。

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